最近半个月,豆瓣电影讨论区里一部名不见经传的小众犯罪片意外杀出重围,关于片名《血液》的剧情解析帖霸占了小组热榜前三,不少二刷观众挖出来的细节伏笔,把这部去年年底在英国小规模点映的作品重新推到了影迷视野里。和市面上主打强情节快节奏的犯罪片不同,《血液》从一开始就放弃了“追凶找凶”的传统叙事逻辑,把整个故事的核心放在了“血缘关系背后的利益拉扯”上,这种反套路的设定一开始让不少冲着凶案来的观众直呼“摸不着头脑”,但随着讨论发酵,越来越多观众开始认可这种慢节奏的暗黑表达——毕竟在犯罪类型片越来越同质化的今天,愿意放弃爽感挖人性的作品,本来就值得被更多人看见。
从目前猫眼、豆瓣上的观众评分来看,《血液》的口碑呈现出相当明显的两极分化:喜欢它的观众给出了四星五星的评价,认为它把“原生家庭的恶”拍得克制又刺骨,不喜欢的观众则吐槽全片大半时间都在铺垫情绪,连一场像样的追逐戏都没有,完全不符合犯罪片的观影期待。这种两极分化其实早就在创作团队的预料之内,导演是英国独立影人汤姆·霍兰德(非漫威蜘蛛侠扮演者),此前他的作品一直围绕家庭关系展开,这次触碰犯罪题材,本质上还是在用家庭议题的内核包装类型片外壳。对比同赛道的国产犯罪片《血观音》,同样是讲血缘里的算计,《血液》没有那么强的戏剧冲突,反而更偏向欧洲文艺片的冷处理,把所有的恨意和交易都藏在平静的日常对话里。
故事的起点其实非常简单:经营着一家小建筑公司的父亲弗兰克,突然发现自己公司账户上的五十万英镑不翼而飞,查来查去,最后线索指向了自己刚刚成年的儿子乔。在外人看来,弗兰克是白手起家的老实人,妻子早逝之后一个人拉扯儿子长大,怎么看都是负责任的好父亲,而乔从小叛逆,辍学之后一直跟着不三不四的朋友混日子,偷钱还债好像是顺理成章的结果。但随着弗兰克开始私下找乔对质,越来越多不对味的细节冒了出来:弗兰克自己手上也沾着多年前工程事故的黑料,这笔钱本来就是他准备用来堵旧事故窟窿的“封口费”,而乔之所以动这笔钱,本质上是为了帮父亲还另一个更大的人情。
片中最让人后背发凉的一段对手戏,是父子俩在父亲年轻时住过的老拖车屋里的谈判,没有歇斯底里的争吵,只有两句点到即止的对话:弗兰克说“我养了你二十年,你拿我一点钱怎么了”,乔回“你养我二十年,不就是为了今天有人帮你顶锅吗”。全片没有直白地拍任何暴力场面,但这两句话就把维持了二十年的父子温情戳得粉碎,让观众瞬间明白,从始至终这场父子关系就是一场各取所需的交易——父亲需要一个听话的继承人来掩盖自己的黑历史,儿子需要父亲的资源活下去,所谓的血缘,不过是绑着两个人互相算计的绳子。
饰演父亲弗兰克的演员是英国老牌戏骨格雷厄姆·格林,很多观众对他的印象还停留在《燃情岁月》里的印第安老猎手,这次在《血液》里,他把一个外强中干的中年生意人演得入木三分:面对债主的时候弯腰赔笑,转头面对儿子就立刻拿出大家长的威严,哪怕心里已经慌得手脚发抖,表面上也要维持着“一切尽在掌握”的体面。这种细节化的表演,把一个普通中年男人的懦弱和自私完全立了起来,他不是传统犯罪片里那种十恶不赦的反派,他只是一个被生活推着走,关键时刻愿意牺牲儿子换自己安稳的普通人,恰恰是这种“普通”,才让这个角色更有压迫感。
其实这两年独立影圈一直有一股趋势,就是把传统类型片和文艺片的表达结合,不再执着于讲一个完整闭环的犯罪故事,反而更愿意通过犯罪事件挖开普通人藏在体面下的阴暗面,《血液》就是这类创作的典型样本。它不追求让观众得到“邪不胜正”的爽感,也没有给所有伏笔一个标准答案,直到影片结尾,也没有明确交代父子俩最后到底达成了什么协议,那笔被挪走的钱最后到底去了哪里,镜头只停在两个人开车驶向边境公路的背影,就定格结束。
有观众在影评里说,片名《血液》其实有两层意思,一层是血缘,一层是“见血”的利益,在绝对的利益面前,血缘本来就是最容易被牺牲的筹码。这种解读也成了目前讨论区里最热门的观点,不过也有不少观众提出了不同的看法,认为结尾的背影其实暗示父子俩已经达成了新的同盟,接下来还要继续一起掩盖更多的黑料。你看完之后更倾向于哪一种解读,这部偏小众的冷调犯罪片,又是否戳中了你对原生关系的思考?