上线两周以来,年代题材剧集《繁花1990》的讨论度始终占据各大社交平台影视榜单前列,相关话题累计阅读量突破30亿次,不仅带动了剧中取景地上海老弄堂的文旅热度,还引发了观众对上世纪90年代生活细节的集体回忆。有数据显示,该剧30岁到45岁观众占比超过6成,不少年轻观众也在社交平台晒出和父母一起追剧的日常,这种跨代际的收视群体覆盖,在近年国产年代剧中并不多见。此前同类型作品往往容易陷入“只有特定年龄层观众买单”的困境,而《繁花1990》却通过细腻的日常刻画打破了圈层壁垒,甚至有不少00后观众表示,通过这部剧第一次真切感受到父辈口中“充满机会又带着烟火气”的90年代究竟是什么样子。
和此前不少聚焦商战、创业的90年代背景作品不同,《繁花1990》的叙事重心始终落在普通市民的生活细节里:弄堂里清晨的煤球炉烟火、国营副食店排队买大白兔奶糖的人群、年轻人手里攥着的刚上市的磁带、弄堂口公用电话旁等着接传呼的街坊,这些没有刻意戏剧化的场景,成了观众讨论最多的内容。有观众在评论里提到,自己家里至今还留着和剧中同款的老式铝制饭盒,看剧的时候特意翻了出来,仿佛一下子就回到了小时候放学等着父母下班做饭的日子。这种对时代细节的高度还原,并非剧组的“炫技”,而是创作团队前期走访了200多位上海老居民,整理了近10万字的口述记录才打磨出来的成果,大到街道的店面招牌样式,小到人物身上衣服的补丁位置,都有真实的现实参考,这也是观众觉得“故事真实可信”的核心原因。
剧中的人物设定也跳出了年代剧常见的“主角开挂”套路,张晨光饰演的国营厂技术员林建国,下岗后没有立刻走上创业逆袭的道路,而是先是在菜市场摆过修自行车的摊子,因为抹不开面子跟熟人打招呼,头三天连一单生意都没做成;梅婷饰演的街道干部李惠芬,既要协调弄堂里邻里之间的鸡毛蒜皮,也要操心家里孩子的升学问题,会因为丈夫藏了私房钱生气,也会因为邻居帮自己抢了紧俏的布料开心。这些不完美、带着生活烟火气的普通人角色,反而让观众产生了强烈的代入感,不少观众表示,在这些角色身上看到了自己父母的影子,没有那么多惊天动地的大事,都是在普通日子里想着怎么把生活过好。有业内评价提到,近年国产现实题材作品正在逐渐脱离“悬浮化”的创作倾向,开始回归对普通人的关注,《繁花1990》的走红正是这种创作趋势的直观体现。
虽然整部剧的基调充满生活气息,但也有不少观众提出了不同的看法,有评论认为剧中对90年代的刻画过于“温情”,刻意回避了那个时代里的困境和冲突;也有观众觉得部分方言台词的占比过高,非上海地区的观众理解起来有一定门槛。针对这些争议,该剧导演在近期的采访中回应表示,创作之初团队就没有打算拍一部全景式的90年代记录作品,只是想呈现当时普通市民生活里最有温度的那一部分,至于方言的问题,后续也会考虑推出普通话配音版本,方便更多地区的观众观看。实际上,这类争议也是年代题材作品必然要面对的问题:如何平衡地域特色和普适性的表达,如何在还原时代的同时兼顾不同观众的感受,始终是同类创作需要探索的方向,从这个角度来说,《繁花1990》引发的讨论,反而给后续的同类型作品提供了更多参考。
随着剧情的推进,《繁花1990》的收视率还在持续上涨,不仅电视台的收视份额突破了3%,网络平台的播放量也已经超过20亿次,甚至带动了90年代相关的怀旧商品销量上涨,某电商平台数据显示,剧集播出以来,“90年代怀旧零食”的搜索量环比上涨了170%,老式搪瓷缸、海魂衫等商品的销量也有明显提升。有文旅部门透露,目前已经在和剧组洽谈,打算把剧中的核心取景地改造成90年代生活体验街区,未来会对游客开放。这种剧集内容带动周边产业发展的案例,也证明了优质现实题材作品的商业潜力和社会价值,远不止于播放数据本身。和不少热播剧结束后热度迅速消退不同,目前《繁花1990》的相关二创内容还在不断增加,不少观众自发剪辑剧中的细节彩蛋,甚至还有人整理了剧中出现的所有老物件清单,这种观众自发的传播,也让剧集的影响力还在不断扩大。
目前剧集已经播出过半,后续林建国的修车铺能不能顺利扩大、弄堂里的老房子会不会面临拆迁、几个年轻人的工作和感情会走向何方,都成了观众热议的话题。从目前的反馈来看,观众对于后续剧情的期待普遍集中在“不要强行大团圆”“保持现在的生活感”,不少观众表示,哪怕结局里人物没有实现世俗意义上的成功,只要是符合人物逻辑的真实选择,都可以接受。实际上,观众的这种期待本身也反映了当下影视受众审美的变化,比起刻意制造的戏剧冲突和圆满结局,现在的观众更愿意看到真实的、符合生活逻辑的故事。而《繁花1990》最终会交出怎样的答卷,会不会成为今年年代剧的标杆作品,或许还要等剧集全部播出之后,才能有更清晰的答案。