上线首周便拿下3.2亿票房的《黑神话之忍无可忍》,近期在社交平台的讨论度始终居高不下,而观众评价却呈现出罕见的两极分化态势。有观众打出五星好评称其“重新定义了国产东方奇幻动作片的上限”,也有观众给出两星评价认为“叙事节奏失衡,浪费了极佳的世界观设定”。在购票平台的评分体系中,该片的普通观众评分达8.7分,而专业影评人评分仅为6.2分,超过25万条评论里,关于“动作戏是否盖过了剧情表达”的争议词条累计阅读量已经突破7亿,甚至引发了业内关于“商业类型片应该优先视听体验还是优先叙事完整性”的新一轮讨论。与近年同类型的东方奇幻影片相比,《黑神话之忍无可忍》的票房表现已经超过了同档期3部竞品的总和,但口碑分化的程度也创下了近两年来同类型影片的纪录。
不同于多数观众的认知,该片的故事背景并没有完全沿用大众熟悉的传统神话框架,而是在《西游记》的基础上进行了近乎颠覆性的重构。主角并非传统印象中战无不胜的孙悟空,而是花果山一只从未受过点化的普通石猴,因目睹族类被天庭征剿的惨状而踏上复仇之路,“忍无可忍”的片名正对应了主角从隐忍退让到最终奋起反抗的成长弧光。片中对“神权的虚伪性”“妖族的生存困境”等命题的探讨,也跳出了传统神话改编的固有套路,不少观众指出,片中天庭将各类反抗行为定义为“作乱”的设定,其实暗合了当代年轻人对不合理规则的反抗情绪,这也是该片能够快速抓住年轻受众的核心原因之一。而主创团队在接受采访时也表示,整个剧本打磨耗时4年,前后修改了17个版本,最终才确定了“以普通妖类的视角重新解读神话”的核心方向。
在目前的讨论中,几乎所有观众都对该片的动作设计给出了极高评价,负责动作指导的团队曾参与过《叶问4》《流浪地球2》等多部头部影片的动作设计,此次更是将传统武术的招式与奇幻法术的特效进行了深度融合。片中三段核心打戏——花果山保卫战、南天门闯关、凌霄殿最终对决,每段的打斗风格都截然不同:花果山之战多用灵活的腾挪招式,贴合石猴尚未习得高深法术的设定;南天门闯关则加入了大量棍法与天兵法宝的对抗,长镜头跟拍的打斗场景让观众直呼“全程舍不得眨眼”;最终对决的打戏更是融入了大量写意的水墨特效,有动作片影评人评价,该片的动作设计将“东方暴力美学”的表达提升到了新的高度,甚至比不少专业武侠片的打斗设计更具章法。据幕后花絮透露,主演为了完成动作戏份,提前6个月进组接受武术训练,全片超过80%的动作镜头都是演员亲自完成,并未使用替身。
相比动作戏的一边倒好评,影片的叙事确实存在不少争议。不少观众吐槽,前半段对主角成长线的铺垫过于仓促,不少配角的出场和下线都缺乏足够的动机交代,尤其是天庭体系里的多位神仙角色,几乎都成了推动剧情的工具人,完全没有展现出人物的复杂性。有观众调侃“看的时候光顾着喊打戏爽了,看完回想一下剧情好像啥也没记住”,还有观众认为,该片把过多的精力放在了视听效果的打磨上,反而忽略了故事本身的逻辑连贯性,甚至出现了“主角战斗力前后矛盾”“关键转折全靠巧合推进”等明显的剧情bug。对此主创团队也在首映礼上做出了回应,称由于片长限制,原本3个小时的初剪版本被迫删掉了近50分钟的文戏内容,很多人物的背景故事和情感铺垫都没能完整呈现,后续可能会在网络上线时放出导演剪辑版,补上被删掉的内容。
作为“黑神话”IP首部登上大银幕的作品,该片的市场表现其实已经超出了业内的预期。此前该IP的游戏demo放出时就已经积累了超过千万的预约用户,此次电影上线前的想看人数就突破了200万,首日排片占比高达42%,上映3天就实现了票房回本。有行业分析师指出,《黑神话之忍无可忍》的走红其实标志着国产神话IP的开发进入了新的阶段,不再局限于对传统故事的翻拍,而是开始挖掘传统IP在当代语境下的新表达。对比此前票房遇冷的多部神话改编电影,该片成功的核心恰恰是没有过度消费观众的情怀,而是选择了符合年轻观众审美的叙事角度和视觉风格,哪怕存在剧情上的瑕疵,也依然能够获得市场的认可。目前已经有消息称,该片的续集已经在筹备当中,会重点补足第一部叙事上的短板,进一步完善整个“黑神话”的世界观体系。
值得注意的是,该片的口碑分化也从侧面反映出当下观众对国产类型片的要求正在不断提高,过往只要特效过关就能拿到高票房的时代已经一去不返,观众既希望看到优秀的视听效果,也要求影片具备足够扎实的故事内核。目前该片的票房走势依然稳健,排片占比并没有因为口碑争议出现明显下滑,反而有不少观众因为好奇“到底有多两极分化”选择走进影院。关于该片的讨论还在持续,有人认为它是国产奇幻片的里程碑作品,也有人觉得它只是一部合格的商业爽片,至于它到底能不能担得起“国产神话改编天花板”的评价,或许还需要更长的时间来验证。