刚过去的清明假期档,原本被几部头部商业片占据了绝大部分排片和舆论目光,没想到一部制作成本不足千万、主创阵容没有流量加持的小成本悬疑片,靠着观众的口碑发酵悄悄杀了出来,就是此前几乎没做什么宣发的《今夕不复昨夕》。根据灯塔专业版的数据,该片上映前三天排片占比始终没超过3%,但日票房占比却一路爬到了8%以上,场均上座率甚至超过了两部投资超3亿的五一档提前点映影片,不少院线已经开始悄悄增加黄金场次的排片,这种“低开高走”的走势,在今年上半年的国产院线片里还是头一例。放在今年悬疑片整体遇冷的大环境里看,这个表现更是超出了绝大多数业内人士的预期——今年前三个月上映的11部国产悬疑片,只有两部票房过亿,大部分都在上映一周后就迅速下映,《今夕不复昨夕》的逆袭,反而给国内的中小成本类型片打了一针强心剂。
和当下市面上常见的强反转、本格推理类悬疑片不同,《今夕不复昨夕》走的是完全不同的创作路子,它没有设置一个贯穿全片的杀人谜案,反而把故事的核心放在了“时间错位”带来的身份认知上。很多观众看完后评价,这不是一部能让你全程猜凶手的爽片,却会让你看完后忍不住反复回想细节。故事的主角是一位年近六十的退休图书馆管理员,十年前他独子在一场暴雨后失踪,警方最终以意外落水结案,但他始终没有放弃寻找,直到某天他整理旧馆藏的时候,翻出了一叠三十年前寄给自己却从未拆封的信,寄信人正是失踪的儿子,落款时间却停在十年前儿子失踪那天。顺着这条线索往下查,他才发现自己生活了几十年的小城,身边所有相处多年的熟人,都对三十年前的一段共同经历闭口不提,而自己其实早就被卷进了当年的秘密里。
很多观众对影片里男主角的扮演者、老戏骨方振国的表演赞不绝口,这也是方振国退休五年后第一次接演院线电影的男主角,此前他大多只在一些电视剧里客串配角,不少年轻观众都是看完电影后才去翻他早年的作品。接受采访的时候方振国说,当时拿到剧本的时候,自己第一眼看就被这个角色戳中了,不是因为人物有多么戏剧化,反而是因为这个角色的“闷”——一辈子都藏着心事,连对身边的老伴都不能说,所有情绪都压在眼睛里,这种收着演的角色反而比那些外放的角色更考验功力。影片里有一场他在旧工厂废墟找线索的戏,挖到一半突然下起雨,他在雨里滑倒,摸到泥里半块旧铭牌的时候,没有撕心裂肺的哭,只是嘴角不停抖,眼泪混着雨水往下掉,却咬着牙没出一声,这场戏在映后被很多观众单独拎出来说,“仅这场戏的演技,就值回票价”。
其实国内观众对“时间叙事”类的悬疑作品并不陌生,前几年大火的《你好,李焕英》其实也用到了错位叙事的思路,不过那部作品是把悬疑壳子套在了亲情上,而《今夕不复昨夕》则是把悬疑和时代记忆结合在了一起。影片故事发生的南方小城,从上世纪九十年代的国营工厂时代,一直跨到现在的短视频直播时代,几十年的城市变迁里,有人为了守住秘密改了名字,有人为了利益主动尘封了过去,男主角寻找儿子的过程,其实也是一点一点把小城被掩盖的历史挖出来的过程。有影评人指出,这两年中小成本国产悬疑片开始跳出“为反转而反转”的套路,越来越愿意在人物和时代背景上下功夫,这种创作转向其实刚好踩中了观众对审美疲劳的反弹——看多了到处是伏笔、结尾强行反转的作品,反而这种带着生活质感、把悬疑当壳讲普通人故事的作品,更容易让观众共情。
值得注意的是,《今夕不复昨夕》其实是导演林译的第一部院线长片,在此之前她只拍过两部短片,还在去年的平遥国际电影展拿过最佳青年导演提名,这次能拿到投资拍长片,本来就是靠着业内几个制片人的小圈子众筹出来的,原本也没对票房抱多大期待,主要就是想讲一个自己家乡的故事。林译在映后交流里说,故事里的国营工厂原型就是她父亲当年工作的单位,九十年代工厂改制的时候,确实发生过很多不为人知的故事,很多当年的事到现在老一辈都不愿意提,她写这个剧本,其实就是想把那种“所有人一起保守秘密”的状态写出来,而不是真的要讲一个破案故事。
目前《今夕不复昨夕》在豆瓣的评分已经开到了7.8分,超过六成观众给出了四星及以上的评价,评论区里讨论最多的,就是影片结尾留下的开放式留白:男主角最终找到了当年的真相,却没有选择把秘密公之于众,只是一个人拿着儿子的旧照片,坐在图书馆靠窗的位置看了一下午,影片到这里就结束了。有观众觉得这个结尾太闷,不符合悬疑片的预期,也有观众觉得这个处理才最符合现实——不是所有秘密都会大白于天下,很多过去的事,最终都会跟着时间一起沉下去。这种两极化的评价反而给影片带来了更多话题,不少观众就是冲着这个争议性的结尾走进了影院。至于这部小成本黑马最终能走到什么样的票房位置,目前业内也都在观望,毕竟接下来马上就是竞争更激烈的五一档,它能不能靠着口碑继续突围,现在还没有定数。