90年代喜剧《阿珠与阿花》，至今仍是女性闺蜜话题爆款

近段时间，复古女性题材翻红让不少老片重新回到网友视野，其中1997年上映的美式喜剧《阿珠与阿花》就在各大社交平台杀出了新热度，不少年轻观众刷完片段后特意去找全片资源，感叹“怎么二十多年前的片子拍得比现在还懂女生”。作为一部最初定位中小成本的青春喜剧，这部片当年在美国本土拿下近三倍于成本的票房，如今在国内豆瓣也保持着7.7分的口碑，超过六成观众给出四星以上评价，能在二十多年后持续出圈，核心原因恰恰是它跳出了当时同类青春片“讨好男性审美”的惯性套路。和90年代同赛道的校园喜剧大多把女性角色塑造成“校花”“书呆子”“反派花瓶”不同，《阿珠与阿花》从片名到人物设定，都把两个外形普通、性格跳脱甚至有点没正形的普通女孩放在了C位。

很多观众对片中阿珠和阿花进入高中同学会的开场印象深刻，和大多数青春片“同学会比拼混得好不好”的俗套剧情不同，两个女主角从一开始就没打算打什么“翻身仗”——学生时代她们就是学校里没人在意的小透明，毕业后也没混成世俗意义上的成功人士，一个做着普通的文员工作，一个连稳定的生活都没有，之所以去同学会，不过是想圆学生时代没能“挤进受欢迎圈子”的小小心愿。可剧情并没有走向“打脸看不起自己的同学”这种爽文套路，反而在各种鸡飞狗跳的乌龙里，把两个女孩之间互相兜底的友情拍得活灵活现。这种反套路的设定放到今天都不过时，对比当下不少国内女性题材动不动就搞“雌竞”“闺蜜反目”的俗套，《阿珠与阿花》从骨子里认同“普通女孩的快乐不需要别人来定义”，这也是它能跨越年龄代沟打动当代观众的关键。

说到两个主角的表演，其实很多国内观众最早认识主演米拉·乔沃维奇，都是通过《生化危机》里打丧尸的冷艳女神爱丽丝，很难想象她早年间还演过这么放得开的喜剧角色。另一位主演雪莉·李·拉尔夫近些年更是靠着网飞爆款《小学风云》拿下艾美奖最佳女配角，回头看她年轻时演大大咧咧的阿花，那种浑然天成的松弛感，完全看不出表演痕迹。两个主角一个偏疯癫一个偏软萌，性格反差刚好撞出了化学反应，哪怕是片中故意设计的尴尬社死桥段，也不会让人觉得刻意尬笑，反而能让很多普通女孩从里面看到自己和闺蜜相处的影子——会为了一点小事闹别扭，转头遇到事还是会第一个站出来帮对方兜底，这种不带滤镜的友情，比那些把闺蜜情拍得像童话的作品更有代入感。

从行业发展的角度来看，《阿珠与阿花》其实是90年代美国女性喜剧新浪潮的代表性作品，在它之前，好莱坞的女性喜剧大多围绕“爱情”“嫁个好男人”展开，女主角的所有成长最终都要落点到亲密关系上，而《阿珠与阿花》彻底推翻了这个逻辑：两个女主角从头到尾的核心矛盾都不是抢男人，而是要不要接纳不够完美的自己，要不要守护比爱情更靠谱的友情。对比同年代另一部经典女性喜剧《独领风骚》，后者虽然也是女校题材，但主角还是外形亮眼、家境优渥的甜心，本质还是带着偶像剧滤镜，而《阿珠与阿花》从一开始就拍的是两个边缘女孩的故事，这种对普通人的关照，恰恰是很多同类型作品缺失的。国内近些年也开始出现不少主打闺蜜情的作品，但很多还是跳不出“为男人翻脸”“最终回归家庭”的框架，从这一点来说，二十多年前的《阿珠与阿花》反而领先了国产女性题材好几个身位。

还有一个很有意思的细节，片子里阿珠和阿花为了混进圈子装成有钱人，闹了一堆让人笑到打鸣的笑话，比如把借来的高级皮草蹭上了食物，在舞会上踩掉了鞋子，甚至不小心搅黄了别人的商业聚会，这些桥段没有刻意丑化两个女孩，也没有让她们最后“逆袭”成被所有人喜欢的大人物，故事结束的时候，她们还是那个没多少钱、没多有名的普通女孩，但是她们终于明白，不需要别人认可，自己两个人在一起开心就够了。这种不强行升华、不强行给人生开金手指的处理，反而让片子的落点更扎实，没有空喊女性主义的口号，却把“接纳自我”的内核揉进了每一个笑点里。

这次老片翻红其实也能看出来，观众对于真诚的女性题材永远有需求，不管是二十多年前还是现在，大家不爱看悬浮的童话，也不爱看刻意制造对立的噱头，就想看能落地的、属于普通人的故事。《阿珠与阿花》能火到现在，说到底就是踩中了这个最朴素的需求，至于为什么很多新拍的女性题材反而不如老片打得动观众，大概就是值得行业琢磨的问题了，你如果刷过这部片，会不会也觉得它的设定放到今天都不过时？