近期国产冒险题材市场里,翻拍自经典IP的《孤岛夺宝》凭借两极分化的口碑冲进了热搜话题榜,有观众刷完二刷吐槽寻宝逻辑全靠主角开金手指,也有老粉感慨童年记忆终于跳出电视荧屏,还原度超出预期。截至发稿,该片上映第五天累计票房突破2.1亿,单日排片占比稳定在18%左右,超过同档期另一部爱情片拿下日票房第二,这个成绩在近年国产冒险片里已经算中上水准——对比2023年同类型国产片平均不足1亿的累计票房,《孤岛夺宝》至少在市场吸引力上已经跑赢了大部分同类项目。不少影城经理透露,该片的观众群体比预想中宽泛,除了被冒险题材吸引的年轻观众,还有不少带着孩子来看的家长,以及抱着怀旧心态进来的70、80后观众,周末黄金场的上座率甚至能超过30%,放在非假期档已经相当不错。
作为改编自上世纪80年代经典港片的项目,《孤岛夺宝》最大的改编亮点在于把原本偏江湖恩怨的故事内核,换成了更符合当下观众审美的“守护文物”主线。原本故事里主角团登岛是为了寻找海盗留下的私人黄金,新版本里,主角的身份变成了文物修复师,登岛寻宝的目的是追回早年被盗抢的珍贵文物,反派也从普通海盗头子改成了走私文物的国际犯罪团伙。这样的改编没有破坏原片“孤岛斗智、机关解谜”的核心框架,反而让故事的立足点更贴合国内观众的价值取向,也避开了原版故事里纯粹逐利的人设争议,不少观众评价这种改法“不生硬,也没硬灌鸡汤”。
不少观众走进影院是冲着主演阵容来的,该片男一号由近年靠主旋律作品出圈的青年演员江羿出演,他这次跳出了原本正气凛然的军人、警察人设,演了一个有点轴甚至带点闷的文物修复师,和原版里油滑机灵的主角形象完全不同。饰演反派的香港老牌演员张耀扬的客串更是成为影迷圈的惊喜,出道多年他极少出演反派之外的角色,这次在片中客串了主角已逝的师父,只出场三段回忆戏,却被不少观众评价“全片最稳的就是他的眼神戏”。有意思的是,女一号陈曦饰演的考古队员,这次跳出了传统冒险片里“花瓶辅助”的定位,不仅掌握着打开核心机关的关键线索,多次在危机关头把主角从死亡线拉回来,最后端掉反派老窝的行动里,她才是制定计划的核心人物,这个改编也让不少女性观众给出好评,认为终于在冒险片里看到了有用的女性角色,不是只会躲在主角身后喊救命的工具人。
谈到机关设计,《孤岛夺宝》其实做了不少本土化调整,原版里不少偏向西方探险风格的机关,被改成了结合中国古代墓葬建造技艺的陷阱,比如利用潮汐变化隐藏入口的设计,原型参考了东南沿海地区古代渔民防潮防盗的建筑方法,而最后放置文物的地宫机关,用到了古代天文历法的错位对应原理,不是随便瞎编的脑洞设定。片方为了做这些机关设计,专门找了考古领域的专家做顾问,最终呈现出来的效果既保留了解谜的紧张感,又不会因为太离谱让观众出戏。对比不少同类型国产片把机关做成纯特效炫技,该片的解谜过程每一步都有铺垫,不会让观众觉得主角是莫名其妙就闯过了关,这点已经比很多粗制滥造的冒险片做得好。
当然争议也不是没有,不少老港片粉丝认为,该片去掉了原版里的人性拉扯,原本主角团内部因为分赃产生的内讧矛盾,新版里改成了全员一致对外,少了那种孤岛环境下人性的挣扎感,整体故事变得太“干净”,反而少了原版那种粗粝的张力。还有观众吐槽,影片前半段铺垫人物背景的节奏太慢,快一个小时才正式登岛,前半段的都市戏份完全可以剪掉二十分钟,让解谜过程更紧凑。这些争议也在社交平台上吵了好几天,支持改编的观众认为,老版的故事框架放到现在本来就过不了审,做内核调整是必然的,挑刺的观众纯属鸡蛋里挑骨头;反对的观众则觉得,改编不代表要把原版最精华的人性部分删掉,变成纯粹的打卡寻宝,没了灵魂。
其实从近年国产冒险片的发展方向能看出来,这个类型一直在摸索适合本土市场的路子,早年不少项目跟风好莱坞的寻宝套路,要么就是堆特效、找流量,结果故事空洞票房扑街,后来又开始往盗墓方向扎堆,拍来拍去都是相似的地宫粽子,观众早就看腻了。《孤岛夺宝》这次走的“经典IP改编+本土价值重构”路线,其实给业内提供了一个新的思路——不用硬蹭盗墓IP,不用全片砸钱做特效,把老故事换个符合当下审美的内核,做好细节就能拿到不错的市场反馈。至于口碑两极分化,反而说明该片引发了足够多的讨论,对于一部商业冒险片来说,能让观众走出影院还愿意争论长短,已经比大部分看完就忘的流水线作品成功了。至于这种改编路子能不能复制,恐怕还要等市场给出更多答案。