在日本影视行业,社会派写实题材一直是院线与颁奖季的常客,但像2019版《新闻记者》这样,上映四年多仍反复被观众拉出复盘讨论的作品并不多。不同于多数同类型片选择模糊处理敏感议题的创作思路,这部由藤井道人执导,沈恩敬、松坂桃李主演的作品,从立项阶段就自带话题属性——它改编自日本记者望月衣塑子的同名自传,核心内容直指权力与媒体的共生关系,这种直接把现实舆论场的矛盾搬上大银幕的做法,本身就打破了日本影视行业多年默认的安全创作边界。不少日本院线最初对该片持观望态度,担心内容引发官方反弹,但最终票房还是跑出了同类型题材中少见的成绩,最终拿下近15亿日元票房,还在当年日本电影学院奖上击败一众热门作品拿到最佳影片,足以说明市场和行业对它的认可。
对比此前日本同类社会题材作品不难发现,这部片子最不同的地方,是它没有把主角塑造成无所不能的新闻英雄。沈恩敬饰演的女主渡边铃木子,从出场开始就带着一身的“不讨喜”:为了挖独家可以堵在官员家门口,可以对着前辈的斡旋直接翻脸,甚至因为坚持报道被威胁、被跟踪也不肯停手。放在十年前的日本社会题材里,这种“不合群”的角色往往会被加上道德滤镜,但《新闻记者》没有这么处理,它反而多次拍出女主在坚持真相过程中的脆弱:面对匿名信的不确定、面对同行背叛的崩溃,甚至一度怀疑自己是不是只是为了出风头。这种反英雄化的处理,反而让角色的真实感拉满,也让不少一线媒体从业者看完直呼“太过扎心”——很多时候坚持真相不是什么浪漫的选择,只是在无数次犹豫后还是选了不低头而已。
和女主的“轴”对应,松坂桃李饰演的内阁情报调查室官员浩介,是全片最耐人寻味的角色。很多观众一开始以为他会是标准的反派工具人,帮着权力掩盖大学新设骗局的黑料,但片子慢慢铺出来的线索却颠覆了这种预判:他原本也是怀揣新闻理想的记者,转行进入权力体系只是为了给生病的女儿赚医药费,每次帮着上面摆平舆论,他内心的愧疚就多一分。这种“身处黑暗却还留着一点良知”的设定,让片子的矛盾从“记者对抗权力”变成了“体系内个体的挣扎”,深度一下子就出来了。浩介最终的选择不是偶然,是长期精神拉扯后必然的结果,也戳中了很多当代职场人“为了生活妥协,却终究过不了良心这关”的集体情绪。
如果只把片子当成一个简单的真相调查故事看,其实错过了主创想要表达的核心。片中这条“官学勾结违规新设大学”的主线,背后藏着日本社会多年来的痛点:少子化背景下地方政府为了拉政绩,联合资本搞出一堆有名无实的新大学,不仅浪费公共财政,还坑了一批想要升学的年轻人。而权力部门通过控制媒体发声,把负面舆情压下来的操作,也不是主创的虚构——现实中望月衣塑子就是因为报道类似事件,长期被右翼势力威胁,甚至连发布会提问的资格都被限制。主创把这些现实里的细节揉进剧情里,没有刻意放大冲突,却让观众感受到一种无处不在的压抑:当所有渠道都偏向权力,一个坚持发声的记者到底能改变什么?
延伸到整个亚洲社会题材创作来看,《新闻记者》2019其实给出了一个不一样的方向。近年不少现实题材都喜欢走“贩卖焦虑”或者“刻意煽情”的路线,要么把所有问题推给抽象的制度,要么给一个圆满的结局安抚观众,但这部片子两者都没选。它没有安排女主最后成功扳倒利益集团的爽感剧情,也没有把所有黑暗都堆出来然后烂尾,它只是把过程摆出来,把每个角色的选择摆出来,甚至到最后都没有给出一个“标准答案”,只是把问题抛给了观众。这种创作方式其实更考验功底,也更符合现实本身的逻辑——很多时候,真相不一定能换来正义,坚持不一定能换来结果,但不发声就什么都不会改变。
值得一提的是,片中沈恩敬的表现也被不少观众评为“被低估的影后级表演”。作为韩国演员出演日本主流院线的核心女主,当初选角公布的时候不少人持反对意见,但沈恩敬靠演技说服了大多数观众:她没有刻意演得慷慨激昂,那种带着疲惫感的执着,那种面对威胁时藏在骨子里的倔强,把一个在夹缝中坚持的记者形象立得扎扎实实。而松坂桃李的表演也完成了突破,此前他多出演偶像类作品,这次把一个游走在良知和生存之间的体制内人员演得层次分明,最后那场戏的情绪爆发,至今还被很多影视解说拿来当做“演技教科书”分析。
直到现在,还有不少观众会在遇到媒体舆论相关的热点事件时,翻出《新闻记者》2019重刷,弹幕里最多的评论就是“怎么过去了四年,片子反而更应景了”。在流量内容占据主流的当下,这种不带流量卖点、不讨好市场的写实作品能留下来,本身就说明它的价值。或许片子没有办法真的改变什么,但就像女主在片中说的那句“至少要把真相写出来”,能把真问题摆到台面上,让更多人看到,本身就是创作者的勇气。你如何看待这类直接触碰现实议题的影视创作?又会不会为这样的非爽感作品买单?