最近小众影视切片在短视频平台的传播热度持续走高,不少被埋没的小成本喜剧重新进入观众视野,其中2012年出品的《拱猪兄弟》就是典型代表——这部当年仅在小范围点映的独立制作,靠着豆瓣网友零散的口碑推荐和切片剪辑,最近半个月的搜索量同比上涨超过120%,不少观众看完片段后特意找来了全片资源,挖出了这部藏了十多年的另类家庭喜剧惊喜。和当下主打密集笑点、流量明星的商业喜剧不同,《拱猪兄弟》从一开始就没打算走讨好大众的路线,它把镜头对准了一个濒临破碎的普通家庭,用近乎细碎的生活化记录讲出了尴尬又戳心的亲情真相,这种反套路的创作思路放到今天,反而比很多流水线喜剧更能让当代观众产生共鸣。
独立喜剧在好莱坞的发展其实一直游走在主流院线的边缘,早年间这类作品大多靠主创的个人表达支撑,很少能拿到充足的宣发预算,很多质量不错的作品最终只能靠碟片和小众影展发光,《拱猪兄弟》其实就是这个阶段的缩影。和同期靠夸张段子博眼球的喜剧不同,这部片子的核心冲突其实非常私人:男主保罗原本已经逃离了原生家庭在城市打拼,却因为父亲的突然离世不得不回到久别的家乡,还要面对自己那个一事无成、一直啃老的哥哥。不少观众看完之后表示,这种“家里总有一个不成器的血亲,所有人都要围着他擦屁股”的设定,太有现实代入感,完全不是国产家庭剧里那种强行升华的虚假亲情,反而带着点毛骨悚然的真实。
很多人被片名误导,以为这是一部围绕纸牌游戏“拱猪”展开的市井故事,实际上片名里的“拱猪”其实是对男主哥哥这个角色的暗喻——整个家庭都在为他“放血失分”,所有人的人生都因为这个“拖油瓶”被打乱节奏。扮演哥哥的演员克里斯·帕拉特其实当时还只是好莱坞的无名小卒,谁能想到十几年后他会成为漫威宇宙的星爵、环球旗下动作片的男主角,在这部片子里他完全没有后来的阳光硬汉气质,把一个懒惰、自私又带着点可悲可怜的啃老族演得入木三分,甚至有不少观众吐槽说“看的时候忍不住想起了自己家那个扶不起的亲戚,浑身都不舒服”,这种让人坐立难安的真实感,恰恰是很多喜剧不敢碰的创作禁区。
如果只是卖惨或者吐槽原生家庭,这部片子也不会在今天重新翻红,它的高明之处在于没有站在道德制高点批判任何一个人,既没有把保罗塑造成忍辱负重的完美受害者,也没有把哥哥直接打造成十恶不赦的蛀虫。保罗回到家乡之后,本来只想快点办完父亲的葬礼、卖掉房子赶紧脱身,却在和哥哥重新相处的过程里,慢慢挖出了这个家庭藏了几十年的秘密:原来父亲早就知道哥哥的问题,却一直用自己的方式包容着,而保罗当年为了自己的前途,其实早就默认了“把烂摊子丢给父母”的选择,这种双向的愧疚和逃避,比单纯的家庭矛盾更有张力。不少观众在影评区提到,自己之前一直怨恨父母偏心不成器的手足,看完片子才突然明白,每个家庭成员都有自己的自私和无奈,没有谁是完全无辜的。
和现在很多主打“原生家庭创伤”的影视内容不同,《拱猪兄弟》从头到尾都没有安排一场撕逼决裂的戏,也没有强行来一个“大和解”的圆满结局。最后兄弟俩还是没有变成亲密无间的家人,只是接受了彼此是自己血亲这个事实,依然要一起面对一堆烂摊子,这种“不解决问题,只接受问题”的处理方式,反而比强行升华更让观众舒服。放在当下喜剧市场来看,观众其实早就看腻了要么全程煽情要么全程恶搞的套路,这种带着点粗糙质感、又敢直面生活不完美的小众喜剧,反而戳中了很多观众对真实内容的需求,这也是它能在十几年后重新走红的核心原因——比起编出来的狗血和圆满,普通人更能接受这种不完美的真实。
其实最近这两年,越来越多被埋没的老片重新被挖出来走红,不管是国产的《大明王朝1566》还是好莱坞这类小众独立制作,都说明观众的审美越来越多元,不再只盯着流量IP和顶级制作打转,反而愿意在冷门片子里挖宝。像《拱猪兄弟》这种没有大场面、没有顶流明星、甚至连完整的戏剧冲突都算不上激烈的作品,能靠着观众的口口相传重新出来,其实也给当下的创作者提了个醒:好的故事永远不会过时,只要能说到观众的心坎里,就算埋十几年,总有一天还会被挖出来。不知道接下来还会有哪些冷门老片重新进入大众视野,你有没有看过这种被埋没很久的惊喜作品?